Breadcrumb

Üritused

Skulptor-kunstnik TOOMAS ALTNURME looming – 12 aastat Araabia Ühendemiraatides 2014–2026
Teisipäeval, 7. juulil kell 17.00 avatakse Tallinnas Lustla galeriis Toomas Altnurme näitus. Näituse avamisel esinevad 3 sopranit eesotsas Triin Lellepiga. Näitus „Skulptor-kunstnik TOOMAS ALTNURME looming – 12 aastat Araabia Ühendemiraatides 2014–2026” koondab viimase kaheteistkümne aasta jooksul valminud skulptuure, maale, joonistusi ja digitaalseid ruumilisi eksperimente, mis on sündinud kultuuridevahelises keskkonnas Araabia Ühendemiraatides. Näitus uurib inimese, tehnoloogia, looduse ja kaasaegse linnaruumi vahelisi suhteid. Teostes põimuvad klassikalise skulptuuri traditsioonid kaasaegsete tehnoloogiatega, modelleerimise ja monumentaalse skulptuuri protsessidega. Olulisel kohal on identiteedi, liikumise, vaimse ruumi ja tulevikukeskkondade teemad.
Näitus „Tosin“
Näitus „Tosin“
to
Draakoni galerii 0. korrusel on avatud näitus „Tosin“, mis koondab valiku viimase kaheteistkümne aasta jooksul Eesti Kunstiakadeemia klaasi töökojas valminud magistritöödest. Näitus on avatud 18.06–19.07. Tallinna Rakenduskunstikooli arhiivifondis on hoiul õppenõukogu 1936. aasta protokoll, milles viidatakse kristall-klaasilihvimise osakonna loomisele sotsiaalministri otsusega. Seda võib käsitleda Eesti klaasihariduse ühe esimese olulise verstapostina. „Tosin“ vaatab sellele ajaloolisele alguspunktile tagasi tänasest vaatenurgast, koondades EKA magistritöid, mille peamiseks materjaliks on klaas.
Eesti klaasikunstnike aastanäitus "Paabel". Autor/allikas (Foto: Rene Kundla/ERR)
Eesti Klaasikunstnike Ühenduse aastanäitus PAABEL Rakvere linnuses 26.06 – 10.09.2026 Eesti Klaasikunstnike Ühenduse traditsiooniline aastanäitus toimub sel suvel kreisilinna Rakvere ordulinnuses; näituse teemaks on valitud PAABEL. Mõiste “Paabeli segadus” kirjeldab olukorda, kus kommunikatsioonis tekib lünk ja kaob sõnumi tähendus. Kulunud sõnad vajuvad kõrvust mööda, liig ennekuulmatud seisukohad põrkuvad kuulaja sisemisele barjäärile, tõlkes läheb üht-teist kaduma või lisab tõlge mõttele kihistusi, mida seal algupäraselt polnudki. Tagajärjeks võib olla konflikt, aga sama hästi ka kaosest võrsuv loov alge.
Näitus "Linnautoopia III. Leitmaa"
Laupäeval, 11. juulil kell 15.00 toimub Tartu Kunstimajas graafika grupinäitusel "Linnautoopia III. Leitmaa" kunstnikuvestlus. Näituse töödest ja linnast, leidudest ja ulmadest vestlevad kuraatorid, näitusel osalevad kunstnikud ja filosoof Eik Hermann. Vestlusele järgneb näitusetuur, mida viivad läbi kunstnikud ja kuraatorid.   * Eik Hermann on Eik Hermann on filosoofia ja praktikapõhise teooria lektor Eesti Kunstiakadeemias ning ajakirja Ehituskunst peatoimetaja. Ta omandas magistrikraadi filosoofias Tallinna Ülikooli Eesti Humanitaarinstituudis 2005. aastal. Tema praeguses huviorbiidis on ennekõike erinevad vahe- ja üleminekualad – teoreetilise ja praktilise, meelelise ja kehalise, psüühilise ja poliitilise, pragmaatilise ja poeetilise vahel.
Helena Ristheina loeng „Kunstiteadlane konserveerimisprobleemidest“
Helena Ristheina loeng „Kunstiteadlane konserveerimisprobleemidest“ 12.07.2026 kell14.00 Niguliste muuseumis. Kunstiteadlane ja Eesti Kunstimuuseumi endine pikaaegne teadur Helena Risthein räägib loengus kunstiteoste restaureerimisest Niguliste muuseumis eksponeeritud Kannatusaltari (16. sajandi algus) ja kolme 17.–18. sajandi vappepitaafide näitel. Loeng toimub keskaja päevade raames. Helena Risthein on uurinud eesti, Madalmaade ja (balti)saksa kunsti; Eesti Kunstimuuseumi teadurina oli ta seotud ka Niguliste muuseumi esimese püsinäituse ettevalmistamise ja tutvustamisega. Loengus kõneleb ta oma koostööst Niguliste eksponaatide konservaatoritega mitmelt maalt, tuues esile erinevad võimalused ja kohati lahendamatud probleemid. Pikemalt peatub H. Risthein Kannatusaltari retaabli temaatikal, mille kohta on ta avaldanud kaheksa artiklit. Koos konservaator Alar Nurksega koostas kunstiteadlane 1995. aastal stendinäituse triptühhoni uurimisest. Samuti on ta Nigulistes pidanud loenguid, näiteks Maarja Magdaleenast, korraldanud teabepäeva Michel Sittow’st ja tema ajast (2001) ning juhtinud ekskursioone.
Aet Ollisaar. Pilvepiiril. 2025. (Foto: Andrus Kannel)
KÕIK ON KUSKIL ALLES. Aet Ollisaar, Tuuli Puhvel, Heli Tuksam 10.07.-8.08.2026 Galerii Pallas suures saalis avatakse neljapäeval, 9. juulil kell 17 Aet Ollisaare, Tuuli Puhveli ja Heli Tuksami ühisnäitus KÕIK ON KUSKIL ALLES.
Töötuba: Uued rajad tuttavates piirkondades
Laupäeval, 4. juulil kell 14.00 toimub Kunstihoone Lasnamäe paviljoni ümbruses jalutuskäik ja töötuba koos Anton Küünala ja Maria Kapajevaga, kus uuritakse kohalikke taimi. Nende abil püütakse meenutada, kui keeruline, mitmekesine ja mittebinaarne on meid ümbritsev loodus. Mida tehakse Jalutatakse ringi Lasnamäe paviljoni ümbruses ja uuritakse Lasnamäe vähemtuntud paiku. Tutvutakse nii haruldaste kui ka levinud taimedega, mille kohta meil on tavaliselt vähe teadmisi. Kogutakse kokku taimed, mis tunduvad eriti huvitavad. Jalutuskäigu lõpus on osalejatel võimalus luua nendest taimedest postkaartidele lihtsaid, kuid elavaid kujutisi.
Mauri Gross ja Sven Saag "Sünkroontõlge“
"Sünkroontõlge“ 4.–31. juuli 2026  Mauri Gross ja Sven Saag Õlimaalid Saaremaa Kunstistuudio Galerii Laupäeval 4. juulil kell 17.00 avavad Mauri Gross ja Sven Saag  ühise maalinäituse "Sünkroontõlge“. Kaks kunstnikku liiguvad sama motiivi poole eri teid pidi, jõudes tulemuseni, mis ei välista, vaid täiendab. Nagu heast raamatust kaks tõlget — kumbki oma täpsuses ja toonis iseseisev, ent mõlemad avavad sama sisu erinevast vaatenurgast. Nendes töödes ei otsita ühtset keelt, vaid kuulatakse, kuidas erinevad keeled võivad kõlada koos. Dialoog ei sünni sarnasusest, vaid erinevuste kokkuleppes ja kooskõlast. Kunstis ei pea kõike tõlkima sõna ja mõtte keelde, jääb alati võimalus vaikida ja nautida visuaalset sidet teosega.
Aet Ollisaare isikunäitus "HOME SWEET HOME"
HOME SWEET HOME /KODU, KALLIS KODU/ 16.06-10.07.2026 Galerii Muitinés, Kaunas On palju erinevaid hetki ja kohtumisi, mälestusi ja tundeid, mille olulisus võib selguda alles palju hiljem. Elu on teekond tundmatusse, paikadesse, kus me pole kunagi varem käinud. Aga alati on koht, kuhu tagasi pöörduda. Kodu. Kas kodu on koht, inimesed või suhted? Või on see pigem meie mälestuses ja asjades, mida oleme varem kasutanud? Mis teeb mõned kohad, kus me elame, "koduseks" ja teised mitte? Kas kodul on värv?
Kaupo Kikkas „Igavesed inimesed“
Kaupo Kikkas „Igavesed inimesed“
to
Kunstnik Kaupo Kikkase fotonäitus IGAVESED INIMESED toimub Türi Kunstikeskuse kunstigaleriis 8.07 - 5.09.2026. Avamine ning kohtumine kunstnikuga leiab galeriis aset 8. juulil kell 15.30. Kaupo Kikkas (s 1983) on üks nimekamaid ja rahvusvaheliselt tuntumaid Eesti fotograafe, kes on peamiselt pildistanud klassikalise muusika esitajaid ja heliloojaid ning loodust. Käesolev fotoprojekt, millega kaasneb ka raamat Igavesed inimesed, on tema loomingus erandlik, sest seekord keskendub Kikkas Eesti kunstnike portreteerimisele. Psühholoogiliselt huvitava mõõtme annab projektile fotograafi ja modellide suhe – see on otsekui poja ja isa või poja ja ema suhe. Kõik jäädvustatud kunstnikud ei ole üksnes Eesti kunsti elavad legendid ja absoluutsed klassikud, vaid enamasti ka fotograafist vähemalt kaks korda vanemad.