Üritused

Neljapäeval, 30. juulil kell 18.00 avatakse Linnagaleriis grupinäitus „Elu tung“, milles osalevad kunstnikud Andre Joosep Arming, Katrin Enni, Aksel Haagensen ja Silvia Sosaar. Näitus vaatleb elu kui protsessi, kus kasvamine ja kõdunemine, invasioon ja väljasuremine on kui osad tervikust, mis otsib, aga ei pruugi leida tasakaalu. Neli eripalgelist kaasaegset kunstnikku lähenevad teemale igaüks oma kogemuse ja tundlikkuse kaudu. Isiklikud mälestused, kehaline kogemus, absurdsus ja keskkonnatunnetus põimuvad näitusel kokku seisundiks, mis on korraga vohav ja lagunev, mänguline ja murelik.

20 aastat pärast mahajäetud elektrijaama abihoonesse kolimist pöörab Eesti Kaasaegse Kunsti Muuseum (EKKM) oma juubelinäitusega muuseumi pahupidi – kunstiteosed laotuvad saalidest hoovi, peenardesse ja tänavale. Rahvusvaheline grupinäitus „Miks kannad hõõruvad ja muid küsimusi“ jääb külastajatele avatuks ööpäevaringselt 27. septembrini. Välinäitusel saab vaadelda EKKM-i ennast kunstiteosena – maja kui ajutist monumenti ning sotsiaalset skulptuuri, mis sai skvotitud hoonest muuseumiks tänu 20 aasta pikkusele kogukondlikule kooskäimisele ja ühisele kunstitööle.

Reedel, 31. juulil kell 18.00 avatakse Tartu Kunstimaja suures saalis Multinektar+ ühisnäitus „P*RN*”. Kunstirühmituse Multinektar kuues ühisnäitus sukeldub armastuse ja raevuga erootikakunsti hägustesse sügavustusse ning haarab seekord kaasa ka kunstnikke väljaspoolt rühmitust. Näitus uurib seksuaalseid dissonantse ja erootikat kui möödapääsmatut osa meie ühiskonnast. On ebaselge, kes täpselt otsustab, millal miski on pornograafia, kust lõppeb keha ning algab fetiš. Ühelt poolt müüakse meile seksi lakkamatult — reklaamtahvlitelt linnaruumis kuni videoteni telefoniekraanil. Teisalt tegelevad aga internetiplatvormid aktiivselt iseenda infantalliseerimisega tsenseerides segaduses algoritmi abil ebasünnist sisu. Sellal kui meie ühiskond peaks olema sekspositiivsem kui iial varem, on siiski ebaselge, kas on sünnis imetada last avalikus kohas.

25. juulil 2026 toimub Viljandis Raua 4 Loomehoovikus kunstifestival „Leegist Loodud 2026“, mis toob kokku tulega töötavad meistrid Eestist ja välismaalt. Sündmuse keskmes on rahvusvaheliselt tunnustatud klaasikunstniku John Morani avalik klaasipuhumise demonstratsioonesinemine. Teist aastat toimuv „Leegist Loodud“ kunstifestival ühendabklaasi-, sepa-, ehte- ja keraamikakunstnikud, kelle looming sünnib kuumuse ja tule abil. Festival toob kokku ajaloolised käsitöötraditsioonid ja nüüdisaegse loovkultuuri. Publikule pakutakse võimalust osaleda töötubades ja jälgida meistrite demonstratsioone. Korraldajate eesmärk on tuua eri valdkondade tegijad ühise idee alla ning juhtida tähelepanu traditsioonilistele oskustele, mis vajavad järjepidevust ja järelkasvu. Festivali peaesinejana astub üles klaasikunstnik John Moran, kes saavutas laialdase tuntuse Netflixi tõsielusarja Blown Away kolmanda hooaja võitjana. Moran on tuntud massiivse kuuma klaasi modelleerimise ja elutruude objektide loomise poolest, ühendades traditsioonilised töövõtted kaasaegse skulpturaalse lähenemisega.

31. juulil kell 16.00 Kuressaare kultuurikeskuses avatav kunstinäitus toob vaatajate ette ligi 250 erinevates tehnikates loodud pisigraafikatööd. Eksponeeritud eksliibrised ning pisigraafika pärinevad Ilmar Kaalu ajaloolisest kollektsioonist. Näitus jääb avatuks kuni 11. september 2026. Ilmar Kaal (27. november 1920 – 17. juuli 1985) oli pikaaegne Tornimäe Põhikooli ajalooõpetaja ning direktor. Näitusele valitud eksliibrised pärinevad 1940ndate teisest poolest kuni aastani 1985. See oli eksliibrisekunsti kõrgaeg Eestimaal, kui inimesed, asutused ja organisatsioonid tellisid oma raamatukogudele professionaalsetelt kunstnikelt erinevates graafikatehnikates raamatumärke. Eksliibrisekunsti kõrgajal olid need väiketaiesed ka hinnatud juubelikingiks või koguni austusavalduseks lahkunud suurmeestele. Näituse eksponaatide hulgas on pisigraafikat pühendusteostena A. H. Tammsaarele, Friedebert Tuglasele, Gustav Ernesaksale ja mitmetele teistele eesti kultuuri suurkujudele.

Toimumiskoht: Pärnu linn, Von Krahli teater, Kumu Kunstimuuseum Festivali toimumisaeg: 20.–26. juuli 2026 Korraldaja: Extreme Culture MTÜ Teisipäev, 21. juuli kl 12.00–14.00 Performance’i töötuba Töötoa juhendaja: • Alan Schacher (Austraalia) Kolmapäev, 22. juuli 2026 Performance’i töötuba kell 12.00–14.00 Töötoa juhendaja: • Josef Ka (Soome) Live-performance’id Pärnu linnas kl 17.00–18.00 Asukoht: Rüütli tänav Osalevad kunstnikud: • Alan Schacher • Paul Regan • Josef Ka • Lady Gaby • Ursula Maria Probst • Yi Mei • Du Yinghong • Gao Ya • Eduardo Cardoso Amato • Liu Xue • Anand Jaiswal • Yu Xiaoping 14 • Akie Doi, SeiRa, Sayako Shiratori, Tÿærbį Epoché • Cai Qing • Henri Hütt & Kiwanoid • Live-performance salajases lokatsioonis hilja öösel: Ilkka Pitkänen Neljapäev, 23. juuli kl 12.00–13.30 Performance’i konverents „Performance-kunsti hetkeseis”  Toimumiskoht: Pärnu Keskraamatukogu konverentsisaal (Akateemia tn.3, Pärnu) Moderaator: • Cai Qing

Olete oodatud Noorte Narratiivid noorte maalijate näituse kunstipäevale, 23. juulil, kell 18.00, Kadrioru galeriis. Päeva programm: -vestlusõhtu kahe kunstnikuga näituselt: Mia-Melanie Saar ja HelenaTääker (modereerib Santa Zukker). -kunstinäituse koosvaatamise tuur Näitusest lähemalt: Eesti Maalikunstnike Liit esitleb noorte kunstnike ülevaatenäitust „Noorte narratiivid-veel jutustamata lood“, Kadrioru galeriis. 22.05.-11.09.2026 Kuraator: Santa Zukker Toetab: Eesti Kultuurkapital Näitus avanes ilma piduliku sündmuseta 22.mai hommikul. Näituse pidulik lõpetamine ja kataloogi esitlus toimub septembris 2026!

Alates 24. juulist on Vabaduse galeriis avatud Uno Roosvalti juubelinäitus „Kodused rannad“, mis on inspireeritud kodulähedastest motiividest. Näituse kuraator on Katariina Pruus ning näitus jääb avatuks 26. augustini. Kunstniku värskeim looming koondub näitusel terviklikuks ja mõtlikuks ansambliks, kus loodus ja inimene, looja ja looming kohtuvad ning harmooniliseks tervikuks sulanduvad. Valitud teostes avaldub Roosvalti isikupärane käekiri, pakkudes vaatajale kompositsiooniliselt haaravat sissevaadet ühe meistri elukestvasse dialoogi ümbritseva keskkonnaga.

Alates 23. juulist on Hop galeriis avatud Monika Järgi näitus "Peegeldused". Monika Järg on tekstiilidisainer kes väljendab end oma loomingus struktuuride ja mustrite keeles ning loob lahendusi lähtuvalt materjalidest, tehnoloogiast ja eesmärgist. Annan vaipadele nende olemuse ja ilme, tuginedes oma teadmistele, kogemusele ja intuitsioonile. Kangakudumise põhitõed on kandunud aastatuhandete tagant tänasesse päeva. Kaasaegne tehnoloogia lisab sageli vaid efektiivsust ja tagab ühtlase kvaliteedi. Erandid siiski eksisteerivad. "Mul on olnud privileeg disaineri ja arendajana olla seotud kaasaegse Eesti tootmisettevõttega.  Olla seal nii tähelepaneliku kuulaja, reeglitega piiratud meistri kui ka kirgliku looja rollis."

Alates 23. juulist on Hobusepea galeriis avatud maalikunstniku Johanna Mudisti isikunäitus „Väike inimene". Mudist kujutab näitusel inimest loodusega proportsioonis ehk väiksena. Johanna uurib oma loomingus inimese suhestumist ümbritsevaga, teiste inimeste, loomade ning erinevate looduslike elementidega. Maalidel sulavad inimese ja looduse vahelised piirid, deformeerudes või kadudes sootuks. Sarnaselt laiali voolavatele figuuridele, mis ühinevad, korduvad või hajuvad, lahustuvad ka kategooriad: inimene ja loodus, tugev ja nõrk, suur ja väike. Teostesse on imbunud loomalikkus - instinktipõhine mõõde. Toiduahelat võib näha loodusteadusliku struktuuri, aga ka sotsiaalse ja kultuurilise nähtusena. See, kes sööb ja keda süüakse, ei ole alati nähtav ega loogiline, ent keegi asub alati allpool. Samas pole need suhted püsivad - täna ollakse all, homme peal.